I see, Eye see

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2013年9月5日 星期四

【火腿展覽】黃海蒂插畫展:星星不見了 9月8日(日) - 9月29日(日)


火腿展覽】黃海蒂插畫展:星星不見了  9月8日(日) - 9月29日(日)
                                         開幕簽書茶會: 9/8() 15:00



  星星女孩的單純與潔淨,就像我們每個人心中的那片淨土,有時候世界的絢爛色彩總會讓我迷失了自己,當我對世界產生疑問,星星女孩總會出現,告訴我,和別人不一樣並沒有錯,真實的面對自己,堅持信念不被過多的外來因素影響,才是屬於自己的單純世界。





  而憤怒的巨人,並非是表象看到的巨人,他可以是政府,是群眾力量,是社會規則,無形的巨人力量,就像一股洪流。我們生活在被過去制定好的環境中,跟著無法改變的規則走,這股力量,渺小的我們很難去察覺更別說是抵抗,就像是一個憤怒的巨人,又黑又大,使你身在其中而不知它的存在。 
    



  少部分的族群,是被社會這個抽象的團體名詞所忽略的,當人們在意着如何功名成就,眼睛直視前方,努力追趕的同時,雙眼便看不到這個世界上其他的事物,對於異己的一切,變得漠不關心。因為害怕被遺棄,於是只好努力成為相同的人,到最後,大家都會變成機器人。
  夢想這個東西,在現今社會儼然已成為了一種口號,他是我們心中的那個真實的自己。














展覽者介紹

黃海蒂

2010年,開始繪製一系列和星星與女孩有關的圖,我喜歡在寧靜夜空中閃閃發光的那些星星,住在都市的我對星星有著非常多的想像,也許他們正在說話,只是太嘈雜的環境,讓我們聽不見也看不到他們。
後來我把畫面中的女孩取名字叫做星星女孩,她不斷地出現在我的畫作中,無意識的很自然的存在。
    她的單純與潔淨,就像我心中的那片淨土,有時候世界的絢爛色彩總會讓我迷失了自己,當我對世界產生疑問,星星女孩總會出現,告訴我,和別人不一樣並沒有錯,真實的面對自己,堅持信念不被過多的外來因素影響,才是屬於自己的真實世界。
    2012年我移居花蓮鄉下,天晴的夜晚,抬頭就能看見銀河,仔細傾聽,就可以知道星星在說什麼,這樣的感動我無法言喻,多麼想跟我的家人朋友們分享,大家值得過更好更單純的生活。
    我開始把這兩年繪製的星星女孩系列畫作集結,寫成一個關於尋找夢想與自我的故事,提醒自己不要忘記初衷,也與你分享。

展覽名稱黃海蒂插畫展:星星不見了
               開幕簽書茶會: 9/8() 15:00
展覽時間
 9月8日(日) - 9月29日(日) 12:00-20:00
展覽地點|火腿設計師藝廊   高雄市三民區九如二路681號2F
展覽者     |  黃海蒂 

2013年8月14日 星期三

【火腿展覽】#22影像插畫創作展8月17日(六) - 9月1日(日)


【火腿展覽】#22影像插畫創作展8月17日(六) - 9月1日(日)


#22影像插畫創作展:22=photograph+illustration


  這是一個對青春描繪與想像的作品,以攝影呈現出22歲女孩的樣貌,再以插畫的角度詮釋攝影作品#22另一面向的心念與意象。



(我是一個像火一樣的紅色女孩)














  攝影師以最簡單的方式拍下被攝者的身影與容顏,插畫家則透過轉述與問答題結果做速寫組合創作。






(我是活在深海裡的貓)

   攝影師以最簡單的方式拍下被攝者的身影與容顏,插畫家則透過轉述與問答題結果做速寫組合創作。





 
  


   




  攝影與插畫都是將眼裡所見留影,透過不同方式與不同人的角度,讓觀賞者在同一主題裡拼湊與解構出對此主題22位女孩的心理解譯。我們看見的、我們說的,你所讀取和認為的,必是場充滿矛盾但新穎的結果。拍照的人、畫畫的人,和一些22歲的人碰在一起,能說點什麼呢?






展覽名稱#22影像插畫創作展:22=photograph+illustration
展覽時間 8月17日(六) - 9月1日(日) 12:00-20:00
展覽地點|火腿設計師藝廊   高雄市三民區九如二路681號3F
展覽者 | 王文彥 陳怡今 (依姓氏筆劃排序)









2013年8月7日 星期三

【火腿展覽】窗外風景/游台南(Outside the Window)8月11日(日)-9月01日(日)

       
 窗外風景/游台南Outside the Window





窗外風景/游台南」這組作品最早是起源於參加2012年點・心設計邀請展的設計作品,作品系列設計含窗外台南花朵卡片信封套組以及桌燈。設計發想以「台南」這個城市作為出發點。台南這座城市除了古蹟和小吃以外,其後更蘊含著豐富的人文風景。
  
  什麼樣的作品才能反映出真實的台南呢?而生活在當地的人看見的台南和外來者又有什麼樣不同的風景「窗外」系列的作者蘇映瑋以及賴宜璟,將自身感受到的台南的風景變化轉化到作品上,藉著設計探索中發現到台南的自然風景,花朵隨著季節綻放給人的強烈印象,隨著四季的更迭而帶給人不同的感受。而走進台南,更需要走進台南的巷子裡,在巷子裡探索迷路,發現著台南的老房子的建築美感以及工匠在鐵窗上的變化巧思,於是有了「窗外」這系列作品。




來到台南這塊土地, 總會在不同季節裡發現不同的窗外風景。
有時候是黃澄澄的阿勃樂, 燄紅紅的鳳凰木, 粉色繽紛整片的羊蹄甲
有時候抬起頭可以看到茂綠的榕樹、如綠色傘狀般的欖仁、或是棉絮紛飛的木棉
台南城市裡的花朵, 在每個季節, 替整座城市染上不同的色彩
台南的鐵窗, 走在每個小巷子裡, 總有意外的驚喜收穫
如果你/妳來過台南, 一定知道我們在說什麼
抬起頭, 看看這片美麗的風景吧
帶走台南, 帶走記憶裡的 窗外/風景 


展覽名稱|窗外風景/游台南:Outside the Window
展覽時間8月11日(日)-9月01日(日)12:00-20:00
展覽地點|火腿設計師藝廊   高雄市三民區九如二路681號2F
展覽者 | 十分設計工作室




2013年7月30日 星期二

【展覽分享】媒介 / MEDIUM 深澤直人X藤井保 展覽

       
  媒介 / MEDIUM 深澤直人X藤井保 展覽

人類和物質間,存在著肉眼看不見的聯繫,是媒介。
也許是光、也許是空氣,如何用詞語來表達其存在?並不容易。
可以是「關係」,可以是包含所有一切的「環境」。
試著比較,當物質不存在於場域的情況,即可窺見物質傳達給人類的是什麼。
什麼是看不見卻可以被感受到的?
深澤直人在設計時,所設計的不是物質,而是其間的「媒介」。
藤井保在拍攝時,所拍攝的不是物質,而是圍繞周圍的「媒介」。
「媒介」所表達的是互相的關係。 二人所冀望表現的是,肉眼所看不見的「美」。
在定名為Medium「媒介」的本展,希望展出的是「美的關係」。

展出資訊:
展出時間:2013/01/12 – 2013/11/21 週一至週日 10:00-19:30
展覽門票:成人票200元|學生票100
展覽活動:每週六專家導覽 14:00 - 15:00(六)詳情請見官網
展覽地點:學學白色空間 XUE XUE WHITE
          台北市內湖區堤頂大道二段2077
電話:(02) 8751-6898 分機 321
網址:WHITE.XUEXUE.TW
FACEBOOK
www.facebook.com/xuexuefb
主辦單位:學學文化創意基金會
協辦單位:學學文創志業
贊助單位:台灣玻璃公司 台玻哈利歐玻璃公司 昇恆昌免稅商店 中泰賓館股份有限公司

深澤直人紙藝設計 SIWANaoto Fukasawa Design
學學設計實驗店同步推出限量棗紅色系列



2013年7月12日 星期五

【火腿展覽】跨國重曝計畫雙主題展7月14日(日) - 8月4日(日)

跨國重曝計畫雙主題展Eyes In The Air / Wish You Were Here

跨國重曝計畫雙主題展結合了由藝術家Vincci Huang發起並實際參與拍攝的攝影計畫。雖然為兩個不同主題的重曝影像,但實際上Wish You Were Here (2013)可以說是Eyes In The Air (2012)再延伸計畫。




Eyes In The Air為Vincci Huang留學英國時期與在台灣的家人朋友共同拍攝的台英影像交換日記; Wish You Were Here則是應英國Crate(由藝術家領導的組織)的邀請拍攝2-3捲台灣城市影像的底片。這些底片於“Come As You Go”展覽中重新裝至相機並且於展覽開幕當日由另一位英國藝術家Holly Skinner拍攝展覽與會者的肖像。最終則呈現出英國人與台灣城市交疊的影像,彷彿他們在台灣這裡一樣。


藉由跨國重曝計畫雙主題展,一同享受由台灣與英國交會而成的迷人影像吧!






展覽名稱|跨國重曝計畫雙主題展:Eyes In The Air / Wish You Were Here
展覽時間 7月14日(日) ─ 8月4日(日) 12:00-20:00
展覽地點|火腿設計師藝廊   高雄市三民區九如二路681號2F
展覽者 | Vincci Huang

2013年5月26日 星期日

【火腿展覽】Philip Hewson's Solo Exhibition - Industry & Nature ░ 6月23日(日) ─ 7月7日(日)

       
Philip Hewson's Solo Exhibition - Industry & Nature 


來自英國的插畫家與大學講師的Philip Hewson
曾在2006年的夏天,於倫敦的“新設計師”展出其創作。
這一次榮幸能與大家分享Philip Hewson在台灣首展-Philip Hewson's Solo Exhibition - Industry & Nature 
充滿故事性的繪本創作,透過 插畫展講述工業革命後對於世界所帶來的衝擊,
人雖長久的渴望回歸更簡單的生活,卻仍深陷於如機械式的工作中。

This selection of works represents the core theme of my work which is ‘Industry & Nature’. Humanity longs for a return to a simpler life, but we are in too deep with our machines and the resulting wars. 
The answers may not be easy to find; that is not to say that there isn’t hope.

The stand alone pieces and short comics in this exhibition all visualise characters and anthromorphs that struggle under or break free from industrialism or the conflicts which it creates.

Much of the inspiration for my work comes from the eroding legacy of the industrial revolution. The temporal nature of our wars, technologies and cultures is something I see visualized through the earth reclaiming what people have built and healing what they have destroyed.

While technology and war imagery features in my work, I prefer to think that I am diverging from pop-culture through my reasons for using them. Much of the illustration work from video games and movies today celebrates weapons technology innovation and heroes whose skill sets surround killing.

In my work I avoid graphic violence or sexualization, as I prefer my work to carry its messages subtly and be suitable for audiences of all ages.




這次的作品集是來自於我創作的核心主題-工業化與大自然。人們渴望回歸到更簡單的生活,卻每天仍深陷於機械般的工作和績效戰爭。雖然我們目前尚未找到面對這個問題的答案,但是這並不表示我們不應該對於未來抱持著希望。
    
有些在我的獨立作品和短篇漫畫中的擬人角色正在工業主義的影響下掙扎,  有些則是試圖從工業主義和工業化所產生的矛盾中得到自由。

我大部分的靈感來自於工業革命遺留給後人的影響。我認為戰爭、科技和文化是暫時性的, 因為大自然有權利收回人們所建造的世界並且復原人類在地球上所造成的一切破壞。

當我的作品出現科技與戰爭的影像時,我相信我是刻意使用這些圖像來背離主流文化,因為現今許多來自電玩與電影的畫作影像總是頌揚著武器科技的發明和殺敵無數的英雄。

我不願意在作品中出現任何含有暴力與性的畫面,因為我希望能以溫和而敏銳的方式來表達其中的含意並且希望我所創作的作品是能夠適合所有年齡層的觀眾群。

展覽名稱|Philip Hewson's Solo Exhibition - Industry & Nature
展覽時間 6月23日(日) ─ 7月7日(日) 12:00-20:00
展覽地點|火腿設計師藝廊   高雄市三民區九如二路681號2F
展覽者 | Philip Hewson

2013年5月25日 星期六

【火腿展覽】築框婚禮影像紀實聯展 ░ 6月2日(日) ─ 6月16日(日)

       
      


使用”築框”一詞,代表著”築起愛,框起幸福”。
在攝影中最代表性的一字”框”也呼應著本次展覽的重心在於相框內的影像、照片。
我們希望大家感受照片的幸福同時,也能跟著展場中的”紅毯布置”一同互動、
拍照。體驗幸福紅毯的那一端,並拍照列印屬於您們的幸福。

展覽名稱|築框影像紀實聯展
展覽時間 6月2日(日) ─ 6月16日(日) 12:00-20:00
展覽地點|火腿設計師藝廊   高雄市三民區九如二路681號2F
開幕茶會|6月02日(六) 15:00
展覽者 | 米亞可(miyako)、向詠、李杰、阿澤(Ryan Chen)、陳小發、海島熊、劉晴天、歸燕南(LEO)








2013年4月23日 星期二

火腿月刊HAMSpaper刊物放置點

       
      

火腿設計師藝廊每月獨立發行月刊,
收入了火腿每月當期展覽與活動詳細資訊,
不定期地分享台灣各地的學生展覽訊息,
並發送至台灣各地的藝文空間與咖啡廳,
分享給喜愛藝文,並隨時充滿好奇心的您。


HAMSpaper
刊物放置點

台北
尖蚪、Le park cafe 公園咖啡館、Astar coffee house喘口氣café

台中
默契咖啡、mezamashikohi

嘉義
咖啡店33

台南
小露台、兩倆、彩虹來了、小說咖啡劇場、木子、白色小屋、甘單咖啡


高雄
玖柒捌酒館、公寓咖啡、小蘑菇畫室、茉莉居、612月光海洋、豆皮文藝咖啡館、硬地攀登、子宮藝文、SONO的店、高雄仁的家、克朗德美術館、小房子閱讀生活空間、織織人67號、chapter 1、小樹的家繪本咖啡館、THE PLUS 樂加廚坊、緩食茶、拾捌空島、小畫廊、咖啡鳥、小花花手作雜貨店、CHEZ KIKI Ki 。背包公寓、自然呼吸瑜珈、咖啡林咖啡、說爾咖啡soul café、象鼻堂、Camera CoffeeBe:咖啡、撥撥橘、本東駁二倉庫。


花蓮
Our老房子咖啡屋、璞石咖啡館


(如欲刊登廣告請來信洽詢,E-mail : ham@hamgallery.com.tw,信件主旨請標示火腿月刊廣靠刊登洽詢)

2013年4月3日 星期三

【火腿二手市集】復新二春 活動辦法與報名簡章下載

       
      
火腿設計師藝廊將於5月4日、5日(六、日)兩天舉辦二手市集,
無論衣服、包、鞋、生活品味擺飾、復古、書籍雜誌、CD。
這麼多棄之可惜的心愛小物如今透過二手市集的活動找回他們的第二春,
也藉由這次的活動彼此互相交流,原來英雄所見略同!

因活動是兩天,需要人力去顧攤,很建議三五好友,相約租一攤位,一同分擔顧攤的時間呦!

我要報名:報名表下載

販售內容|服飾、包、鞋、生活品味擺飾、復古玩物、書籍雜誌、CD..等。
攤位數量|12席。
報名費用|NT.300/2天 ,包含水、電、冷氣、延長線乙條、桌子(或展櫃)乙張。
報名時間|即日起至4月27日(六)。
布置時段|5月3日(五) 12:00-19:00,5月4日(六、活動當天)11:00-12:00。
活動時間|2013年5月4、5日(六、日),12:00-20:00。
活動地點|火腿設計師藝廊,高雄市三民區九如二路681號(地下室-未命名空間)。
活動規章|
  • 可自行攜帶物品陳列與佈置道具。
  • 為維護活動一定品質,販售商品以二手全新或八成新以上。
  • 禁止販售違反著作權之商品、貼身二手衣物。
  • 請提供正確資料,並勿重複報名,以利報名作業過程順暢。
  • 為維護二手市集活動品質,報名後將進行審核,若4月27日後4天後尚未收到審核結果,請主動來信告知。
  • 二手市集活動形式為自行販售。
報名流程|
1.   下載報名表
2.   詳閱內容,同意後填妥報名表寄送至ham@hamgallery.com.tw,信件主旨[[攤位名稱_火腿復新二春報名]。
3.   審核:報名擺攤物品照片及描述越清楚越有機會入選。
4.   通知:4月30日將以e-mail通知報名情形,若4月30日後4天尚未收到審核結果,請主動來信告知。
火腿聯絡資訊| TEL:07-3231662#888 (王小姐),E-mail:ham@hamgallery.com.tw


2013年3月26日 星期二

【火腿展覽】CROTER插畫展--狄兒沃克(deer walk / dear work) 4月21日(日) - 5月26日(日)

CROTER插畫展--狄兒沃克(deer walk / dear work) 
CROTER Illustrator Exhibition



狄兒沃克雖然你每天都在我的身邊,但我仍然想要寫封信給你。告訴你我現在的心情。從20歲那年開始與你相遇轉眼已經十多年了,你那時候還是隻年輕的狄兒,有著清澈的雙眼,不像現在臉上或是心裡都多了一些傷痕。 剛開始的幾年,我們還不熟,不很常見面。直到我退伍之後,我們就幾乎每天混在一起了。雖然我已經習慣有你了,但我其實是討厭你的,你囉嗦、麻煩、控制慾很強,並且還想破壞我的家庭,很多時候我都想逃離你甚至與你同歸於盡。但,這些日子以來,慢慢的有很多人都找不到屬於自己的沃克。我想,還好有你,對我不離不棄。 (握拳)!狄兒沃克!雖然你囉嗦麻煩、又常不按時付款,但你知道嗎?狄兒沃克,其實我充滿感激,希望未來的日子你還是可以與我一起拿著畫筆盯著螢幕KEEP WALK下去。  2012 CROTER插畫展,這次插畫展展出CROTER 2012年這一年來最新的創作插畫與工作插畫作品,揭發〝設計師〞與〝插畫工作者〞的雙重人格(其實也還好)
       

展覽名稱|CROTER插畫展--狄兒沃克(deer walk / dear work) / CROTER Illustrator Exhibition

展覽時間 4月21日(日) - 5月26日(日) 12:00-20:00
展覽地點|火腿設計師藝廊   高雄市三民區九如二路681號2F
閉幕茶會
5月04日(六) 15:00

藝術家個人簡介
洪添賢Croter 民國67年生。
故鄉雲林,台北長大,為了生活與創作的平衡,帶著太太與雙貓移居高雄。
現職插畫家與自由設計師,雜誌專欄圖文連載。目前是高雄市設計文創人才回流駐市計畫的一員。插畫設計作品散見報紙、雜誌。

火腿設計師藝廊╳CROTER
HAM:您創作的創意發想是來自於?
CROTER:
我想大部分來自生活中的大大小小的事情都是靈感來源,可能是電視新聞、社會議題、我的孩子的成長、太太對我很好(無誤),類似這些事情。

HAM:你的有些作品反映社會議題,為什麼會去創作這些呢?
CROTER:
我自己覺得,創作一定要從生活中與土地出發,可愛的東西或許圓潤容易吞食,但是我更希望可以透過插畫可以把一些想法跟概念傳達出去,讓畫作不止是可愛好看得插畫而已,進而可以讓大家去思考一些跟我們切身的問題。

HAM:跟大家分享一位值得注意的藝術家吧
CROTER:日本畫家:石田徹也

HAM:您最喜歡工作中的哪一個部分?
CROTER:
感性的部分:靈感閃現的瞬間。
理性的部分:酬勞入帳的瞬間(也是瞬間,因為馬上就拿去繳錢) 。

HAM:您最自豪的事?
CROTER:我是台灣人。