2011/06/25 pm7:00~8:00 HAM Gallery城市、記憶講座
主講:SONO
講題:SONO的場子
地點:HAM Gallery
記錄:林耳機
為了奇摩聊天室的暱稱,亂按鍵盤的結果產生了“SONO”這個名字,後來才有朋友告訴SONO,這個字也意大利語“IS”的意思。吉祥物喇叭人,有著大聲公的含意,也是導演筒的意涵,是SONO對電影的致敬。
品牌網站“SONO的場子” 始於同事的建議,同事對SONO的評價是,在配色與編排都很好,但沒有個人風格。2001 年,距離現在十年前,是個連部落格都沒有的時代,SONO開始參考各個設計師的網站,寫下自己的日記,當時更新的過程不像現在這麼快速,個人網站架構的基礎也比較陽春,同時也利用FLASH作一些小遊戲、可下載的電子賀卡,製作網頁、螢幕保護程式、可列印的紙公仔等等,增加曝光度與趣味度。
當時,從業以久的設計公司倒閉,SONO也對設計工作感到倦怠。SONO回想在設計公司的這十年,常常加班,也沒有存到錢,從來沒有領過年終獎金,他開始想要尋找其他的出路,SONO也曾將作品寄到各大媒體,但全部都石沉大海,全身只剩下十萬塊的他,決定到新加坡找姐姐,在新加坡待了一年時間,多玩玩,多看看,思考自己的下一步。
從新加坡回來以後,SONO尋找廣告業務的工作,但連一個案子都沒有拿過,他覺得應該要想個辦法,是不是從T桖這塊,用自己的風格試試看。
2002年,開始了SONO的第一件T桖。當時,台灣沒甚麼人參與這塊市場,競爭者非常少,潮店的風潮開始風行,SONO開始有了比較好的進帳。但台灣常出現的蛋塔效應,T桖品牌一窩蜂的出現 ,近幾年市場瓜分的現象下,實際的情況是,很多人投入這一塊,但是真的賺到錢人很少。作長袖T的更慘,沒有人要買,夠壞堂事件更顯出市場的窘迫。SONO跟我們分享了業界的真實生態,曾有從事代理的朋友,將畢生的積蓄幾百萬拿去代理夏威夷的,T桖品牌,此品牌在美國賣得非常好,但在台灣賣不出去,第一批的貨賣不出去,第二批的貨再寄去通路,結果是連著第一批和第二批的貨一起被退回來,慘賠殺出。
問SONO為什麼要賣T桖?他不諱言:因為T桖好賣。SONO的品牌策略是走大眾化的路線,適當的運用一些符號,讓大眾都能夠聯想,他也曾和日本三麗鷗合作,和三麗鷗合作的前提是:和kitty不能被醜化、不能有暴力,要維持kitty的形象。SONO做出的故事,是吉祥物喇叭人搶了kitty的蝴蝶結,三麗鷗也很滿意此次的合作。
現在的SONO,除了有自己的品牌網站以外,T桖也在個各通路販售,在高雄鹽埕區也擁有自己的店面。在鹽埕區中賊仔市經營,對很多人來說是一個奇怪的選擇,SONO的考量在於特殊場域和較便宜的租金,也希望城市中的閒置空間能夠再次被利用,但是開在歷史悠久的商業聚落中,就要面對一些無法解決的問題,像是老舊的鐵皮屋頂,夏天超熱、雨天超潮,一下雨整個店面就跑出無數的大蝸牛,成了名副其實的潮店。身為唯一在鹽程區的潮店,SONO的店面也得到較多曝光的機會,但也目睹了鹽程區產業蕭條的現狀、荒涼、落寞、老舊的氛圍,幾乎沒有人煙的現狀。
SONO現在仍有系統的經營網站與T桖市場,隨者市場的榮景不在,除了品牌正業以外,還是個股票菜籃族,適時的增加自己的收入。
而一直沒有變的是,SONO誠實的面對自己和作品。
2011年6月29日 星期三
2011年6月22日 星期三
小蘑菇掀開了記憶的盒子,用一張張的畫敘說,故事從盒子傾倒而出 / 記憶 – 創作人影像聯展系列講座
2011/06/18 pm4:00~5:00 HAM Gallery城市、記憶講座
小蘑菇
小蘑菇的記憶盒子
地點:HAM Gallery
記錄:林耳機
小蘑菇掀開了記憶的盒子,用一張張的畫敘說,故事從盒子傾倒而出,故事要從蘑菇媽媽的大肚子開始說起…….
蘑菇媽媽在懷小蘑菇的時候,就有一個特大的肚子,醫生總是懷疑肚子裡藏著兩個小孩,出生的時候小蘑菇就是個4200g的巨嬰,在一堆小孩之中特別顯眼,大家聚集在玻璃前面看著一堆新生兒的同時,總是對大頭的小蘑菇投以注目的眼光,『而且還是女生啊!』那些無聊的大人這麼說。
小時候的小蘑菇是個有點古怪的小孩,和全家人一同出去玩,她可以專注的自己摳石頭洞洞自己摳很久。生為三姊妹當中最小的一個,在三姊妹共同的遊戲中,小蘑菇只能被大姊指派最無聊的角色,只能留守,永遠都不能出任務,小小蘑菇總是無法跟著大家跑來跑去攻打大首領,只能跟著姊姊的屁股後面,把正在看歌仔戲的阿嬤當成攻打的目標。
小學的小蘑菇因為老師的鼓勵,而決定去考美術班。老師對小蘑菇的媽媽說:『你這個女兒,畫的比說的好聽。』小蘑菇帶著她引以為傲的64色彩色筆參加了考試,沒想到大家都提著水袋去提水,其他人都畫水彩呢。『我從來沒畫過水彩?那不是大人畫的東西嗎?』小蘑菇心裡好擔心啊。
終於,小蘑菇考上了美術班,從此後蘑菇媽媽都要開車載小蘑菇通車上學了。剛開始在美術班的小蘑菇,不會用水彩,從來沒有學過畫畫的她,不知道蠟筆混合水彩會變的黑黑,被老師打了『黑黑的』評價,小蘑菇傷心了好一陣子。
很久很久以後,大家都長大了,美術班的小孩剩下小蘑菇一個繼續畫圖。很久很久以後,小蘑菇真正長大了,反而想要變回小孩。從前偷穿媽媽高跟鞋,偷塗媽媽口紅的小蘑菇,長大以後,只想成為可以因為聖誕禮物而期待、開心的小小孩。
三姊妹在小女孩時的夢想,成為一個公主,住進好大好漂亮的城堡之中,長大以後也開始思考,從城堡出走的可能性,公主不再只是扮家家酒的一個甜美角色,而是一種關乎自由的選擇。
小蘑菇最後告訴我們:『每個人心裡都有一個小孩,再大的逆境、再戲劇性的轉折都會在人生中出現,可是保護這個小孩,她將是守護你的天使,帶給你力量與希望。』
故事的盒子再度關上,而你,還記得心中的那個小孩嗎?
小蘑菇
小蘑菇的記憶盒子
地點:HAM Gallery
記錄:林耳機
小蘑菇掀開了記憶的盒子,用一張張的畫敘說,故事從盒子傾倒而出,故事要從蘑菇媽媽的大肚子開始說起…….
蘑菇媽媽在懷小蘑菇的時候,就有一個特大的肚子,醫生總是懷疑肚子裡藏著兩個小孩,出生的時候小蘑菇就是個4200g的巨嬰,在一堆小孩之中特別顯眼,大家聚集在玻璃前面看著一堆新生兒的同時,總是對大頭的小蘑菇投以注目的眼光,『而且還是女生啊!』那些無聊的大人這麼說。
小時候的小蘑菇是個有點古怪的小孩,和全家人一同出去玩,她可以專注的自己摳石頭洞洞自己摳很久。生為三姊妹當中最小的一個,在三姊妹共同的遊戲中,小蘑菇只能被大姊指派最無聊的角色,只能留守,永遠都不能出任務,小小蘑菇總是無法跟著大家跑來跑去攻打大首領,只能跟著姊姊的屁股後面,把正在看歌仔戲的阿嬤當成攻打的目標。
小學的小蘑菇因為老師的鼓勵,而決定去考美術班。老師對小蘑菇的媽媽說:『你這個女兒,畫的比說的好聽。』小蘑菇帶著她引以為傲的64色彩色筆參加了考試,沒想到大家都提著水袋去提水,其他人都畫水彩呢。『我從來沒畫過水彩?那不是大人畫的東西嗎?』小蘑菇心裡好擔心啊。
終於,小蘑菇考上了美術班,從此後蘑菇媽媽都要開車載小蘑菇通車上學了。剛開始在美術班的小蘑菇,不會用水彩,從來沒有學過畫畫的她,不知道蠟筆混合水彩會變的黑黑,被老師打了『黑黑的』評價,小蘑菇傷心了好一陣子。
很久很久以後,大家都長大了,美術班的小孩剩下小蘑菇一個繼續畫圖。很久很久以後,小蘑菇真正長大了,反而想要變回小孩。從前偷穿媽媽高跟鞋,偷塗媽媽口紅的小蘑菇,長大以後,只想成為可以因為聖誕禮物而期待、開心的小小孩。
三姊妹在小女孩時的夢想,成為一個公主,住進好大好漂亮的城堡之中,長大以後也開始思考,從城堡出走的可能性,公主不再只是扮家家酒的一個甜美角色,而是一種關乎自由的選擇。
小蘑菇最後告訴我們:『每個人心裡都有一個小孩,再大的逆境、再戲劇性的轉折都會在人生中出現,可是保護這個小孩,她將是守護你的天使,帶給你力量與希望。』
故事的盒子再度關上,而你,還記得心中的那個小孩嗎?
2011年6月21日 星期二
遊走在創作的風景線上,搭起夢想、冒險、和諧與愛的橋梁,馬里斯先生 / 記憶 – 創作人影像聯展系列講座
2011/06/04 pm4:00~5:00 HAM Gallery城市、記憶講座
主講人:馬里斯
講題:馬里斯先生-創作裡的風景
地點:HAM Gallery
記錄:林耳機
遊走在創作的風景線上,搭起夢想、冒險、和諧與愛的橋梁,馬里斯先生。
從高雄的街頭藝人開始,馬里斯用十年的創作歷程,思考關於原創、深度、挑戰的問題,用繪畫與他人溝通,觀看並發現一些現實之外的角度。
馬里斯相信,美是一種溝通的能力充滿了挑戰的精神,長達六年街頭藝人的經驗中,曾遇過形形色色的人,有的挑戰他,有的鼓勵他,但唯有堅持下去,才擁有更持久的動力,現實生活上的洗滌了他的想像世界,也加深馬里斯的創作意志。
身為一個創作者,如何持續的保持創作力?馬里斯有時靠著白日夢,但他從未停止創作。或者等待,或依靠著身邊的小筆記,或下廚。有時是個藝術家,有時是個廚師,遊走在創作的風景線上。
馬里斯的創作題材中,出現了許多的動物角色,在答覆觀眾的詢問時,馬里斯認為動物是人類的朋友,更是人類反應自我最好的鏡子。動物的角色超越現實,容許更多天馬行空的想像。用約會的小黑貓,表現出緊張的情緒或許是投射出當時的自己,同時也連接到觀眾相同的經驗,或者,用飛馬想像半夜三更在城市的天空飛翔。近期的畫作中,總是出現的月亮,或許也代表著殘缺的寧靜以及其他,這些題材與元素也成為他獨有的風格,是生活中的一部分,是屬於馬里斯的原創,不是其他人可以輕易取代的。
近年來,馬里斯的畫作開始有交易現況,馬里斯當然也會碰到捨不得賣畫的情況,但現實的生活,讓他更勇於在未來挑戰自己,不執著於當下。馬里斯也分享,曾有人和馬里斯購買畫作來和女友求婚,後來也求婚成功,畫作成為承諾的一部分,當完成一幅作品,作品在不同的人手上流通,也開始有了不同的解讀與意義。在高雄創作多年的他,也希望有更多的有趣的創作和創作人在高雄出現,這幾年在高雄慢慢的有一些人才相繼發表,馬里斯認為對創作者來說,實際創作的地方也可以與發表的地方不同,並因為地域的差異,表現出有別於都會的趣味。
坦白自己曾經負債九百多萬,跑到山上躲起來三年,但仍然執著於創作,勇於向現實挑戰,也以創作挑戰自己的未來。現在的馬里斯先生,希望創造出更多正向的作品,用十年的創作歷程,以畫作搭起夢想、冒險、和諧與愛的橋梁。
主講人:馬里斯
講題:馬里斯先生-創作裡的風景
地點:HAM Gallery
記錄:林耳機
遊走在創作的風景線上,搭起夢想、冒險、和諧與愛的橋梁,馬里斯先生。
從高雄的街頭藝人開始,馬里斯用十年的創作歷程,思考關於原創、深度、挑戰的問題,用繪畫與他人溝通,觀看並發現一些現實之外的角度。
馬里斯相信,美是一種溝通的能力充滿了挑戰的精神,長達六年街頭藝人的經驗中,曾遇過形形色色的人,有的挑戰他,有的鼓勵他,但唯有堅持下去,才擁有更持久的動力,現實生活上的洗滌了他的想像世界,也加深馬里斯的創作意志。
身為一個創作者,如何持續的保持創作力?馬里斯有時靠著白日夢,但他從未停止創作。或者等待,或依靠著身邊的小筆記,或下廚。有時是個藝術家,有時是個廚師,遊走在創作的風景線上。
馬里斯的創作題材中,出現了許多的動物角色,在答覆觀眾的詢問時,馬里斯認為動物是人類的朋友,更是人類反應自我最好的鏡子。動物的角色超越現實,容許更多天馬行空的想像。用約會的小黑貓,表現出緊張的情緒或許是投射出當時的自己,同時也連接到觀眾相同的經驗,或者,用飛馬想像半夜三更在城市的天空飛翔。近期的畫作中,總是出現的月亮,或許也代表著殘缺的寧靜以及其他,這些題材與元素也成為他獨有的風格,是生活中的一部分,是屬於馬里斯的原創,不是其他人可以輕易取代的。
近年來,馬里斯的畫作開始有交易現況,馬里斯當然也會碰到捨不得賣畫的情況,但現實的生活,讓他更勇於在未來挑戰自己,不執著於當下。馬里斯也分享,曾有人和馬里斯購買畫作來和女友求婚,後來也求婚成功,畫作成為承諾的一部分,當完成一幅作品,作品在不同的人手上流通,也開始有了不同的解讀與意義。在高雄創作多年的他,也希望有更多的有趣的創作和創作人在高雄出現,這幾年在高雄慢慢的有一些人才相繼發表,馬里斯認為對創作者來說,實際創作的地方也可以與發表的地方不同,並因為地域的差異,表現出有別於都會的趣味。
坦白自己曾經負債九百多萬,跑到山上躲起來三年,但仍然執著於創作,勇於向現實挑戰,也以創作挑戰自己的未來。現在的馬里斯先生,希望創造出更多正向的作品,用十年的創作歷程,以畫作搭起夢想、冒險、和諧與愛的橋梁。
2011年6月17日 星期五
【火腿學堂】7月/氰版印相的技法(Cyanotype) / 蕭忠和
課程介紹
重現一百年前古老技藝,利用二種化學藥品混合後產生光感應的特性,
將藥水塗佈在紙上,等待乾燥後變成手工相紙,用以製作個人化氰版相片.
相片呈現迷人藍色調,亦稱藍曬法(Blue Print)
教導學員利用數位相機拍攝的照片來製作中間負片,
再將中間負片轉印在自製的手工相紙上,成為藍色相片,
結合數位科技與古老技法,創造出有別於一般相片的視覺美感.
氰版印相介紹及相紙製作
氰版印相實務操作
開課資訊
2011/07/09、16(六) 14:00-16:00
1,400元 / 2堂
報名課程者每人贈送氰版藥水A.B 劑一套,
約可製作5x7吋藍曬相片60張
講師:
蕭忠和/英國UCE大學視覺傳達研究所畢業、樹德科技大學企管系兼任講師
參加2006年韓國東江國際攝影節最佳外國攝影家甄選獲入圍
參加2005年英國kentmere 公司主辦年度黑白攝影比賽第一名.
展覽:
2008 年: 城市。影像。透視,聯展—高雄市立美術館
2007 年: 彩庒紅毛港,BYE BYE 紅毛港—高雄紅毛港
2006 年: 高雄市6x6攝影會聯展於高雄市文化中心
2005 年: 畢業聯展於英國伯明罕藝術暨設計學院藝廊
招生對象:
20~24歲即將進入職場的新鮮人
25~35歲無時無刻需要進化升級
35歲以上事業與收入穩定樂於參與相關知識學習。
主辦單位:火腿設計師藝廊
上課地點:807 高雄市三民區九如二路681號3樓 / 火腿設計師藝廊
聯絡:ham@hamgallery.com.tw / 07-3231662
報名方式:
先下載報名表填妥完成後,傳真或E-mail至火腿設計師藝廊,
信件主旨請標示「【火腿學堂】報名」,
為維護上課品質,恕不受理現場報名。
報名表無法下載者,可來電或來信索取報名表。
課程資料下載:下載
報名表:下載
火腿學堂 - 感受每個城市的風格生活,開啟個人品牌的學習之旅
火腿學堂
感受每個城市的風格生活,開啟個人品牌的學習之旅
美感成為每個人建構生活的基本品味,
專業學習有效提升個人魅力創新價值。
內容範圍涵蓋設計、行銷、創意、美學經濟、趨勢、音樂、電影、
文學、美食、旅遊、家居風格、建築等主題陸續開課,深入淺出調和出生活態度。
招生對象:
20~24歲即將進入職場的新鮮人
25~35歲無時無刻需要進化升級
35歲以上事業與收入穩定樂於參與相關知識學習。
主辦單位:火腿設計師藝廊
上課地點:807 高雄市三民區九如二路681號3樓 / 火腿設計師藝廊
聯絡:ham@hamgallery.com.tw / 07-3231662
報名方式:
先下載報名表填妥完成後,傳真或E-mail至火腿設計師藝廊,信件主旨請標示「【火腿學堂】報名」,為維護上課品質,恕不受理現場報名。
報名表無法下載者,可來電或來信索取報名表。
2011年6月16日 星期四
小蘑菇的回憶盒子 - 小蘑菇 / 記憶 – 創作人影像聯展 2011/5/28(Sat) - 7/03(Sun)
我要為斑剝的木馬
重新 上漆
雖然它早已不在
但
記憶中的木馬
依舊
微笑的 搖晃
日安,小木馬
日安,我的童
打開回憶的盒子
許多片段 就像重播的老電影
一場接一場
上映
無憂無慮 嬉笑 白日夢 期待長大
還有現在看來微不足道的小煩惱
都是童年的酸甜苦辣
都是盒子裡最珍貴的記憶
「回憶盒子」系列作品,
就是這些片段的印記。
每個人都有童年 也都有回憶
期待這些作品
能與大家的回憶 一同上映
疊出更多共鳴
講座時間:
2011/6/18(Sat) pm4:00-5:00
小蘑菇/小蘑菇的回憶盒子
小蘑菇/英國布萊頓大學設計與插畫碩士
插畫家、繪本作家、講師
繪本作品有[我自己玩][多多什麼都愛吃][星星貪玩]
插畫作品[真假小珍珠][小小哭霸王][咪嗚與阿旺][紅色女人][童謠滾滾]等.
2008、 2009高雄設計節
2009 Hello!Little Mogu! 小蘑菇跨年個展 瑪莎咖啡
2010 小蘑菇旅行趣[旅程一] 個展 火腿設計師藝廊
2010小蘑菇旅行趣[旅程二] 個展 打狗港都文化藝術倉庫
對城市有愛,對土地有情,希望在看見進步的同時,可以有更多感動
在記憶中,你找到了什麼,是什麼留在你的心中,
變成一顆等不及長大的種子,給我們養份給我們依靠,
帶著我們勇敢的繼續為生命努力。
太久以來我們常不自覺地迷戀或崇拜外來的訊息,記憶是創作的必要元素之一,因此「記憶–創作人影像聯展」參與其中的5位知名插畫家、攝影師的優秀創作者,將透過創作的視野,描繪出屬於在地迷人的風格或態度,讓所有人去閱讀去體驗,試著在作品中找出共同的印象,這五位分別不同創作身份同時皆為南部出身,也許可以在多元的創作表現中找到,共同的感動。對城市有愛,對土地有情,希望在看見進步的同時,可以有更多感動
2011年6月15日 星期三
當針孔遇上氰版 / 記憶 – 創作人影像聯展系列講座
主講人:蕭忠和
講題:當針孔遇上氰版
地點:HAM Gallery
記錄:林耳機
星期六的下午,HAM Gallery的二樓藝廊,變身成為一個巨大的暗房,黑暗之中只有一絲光線透入,將所有的光遮蔽起來,只留下一個直徑約五公分 的小洞,外面的街景就倒立成像到黑漆漆的牆面上,路樹、蔚藍的天空,和馬路上騎乘而過的機車與汽車,就這樣像幻術一樣,成像在這個巨大的黑盒子之中。
蕭忠和老師今天為大家示範了一個千百多年前就發現的原理:『針孔成像原理』。在這樣的空間之中,我們就像站在相機的黑盒子之中,看著屋外的影像如何透過物理的折射現象,在屋內再度成像,密閉黑暗的空間之中,影像被再度重現,這就是攝影的原理。透過這樣的成像技術,長時間的曝光,時間就這樣濃縮了起來。
這個時代擁有的數位技術,快速、簡易,不需要太多的技巧,但是在照相技術剛剛開始的時候,並不容易上手,折射過後的影像,又是如何能夠在相紙上顯現呢?
首先要準備一張反白過後的影像,也就是具負片的影像,還有調製過後的感光藥水,將藥水塗佈在預定的白紙上,將負片覆蓋於白紙上,再用玻璃與木板夾緊,在太陽底下曬個20-30分鐘不等,接著將這張感光後的紙浸泡到水中,影像就會慢慢的顯現出來。
這種古老的藍曬方法,是相片最早的開始,從日光曝曬、水洗、到晾乾,顯現出的藍色顯影,是攝像技術的開端,充滿了不確定性與手感,但在這個快速、方便的時代,
黑盒子裡的秘密與實驗,開啟了我們對於影像最初的想像,這個下午,我們終於知道為什麼叫『洗』相片了。
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記憶 – 創作人影像聯展 2011/5/28(Sat) - 7/03(Sun)
對城市有愛,對土地有情,希望在看見進步的同時,可以有更多感動
在記憶中,你找到了什麼,是什麼留在你的心中,
變成一顆等不及長大的種子,給我們養份給我們依靠,
帶著我們勇敢的繼續為生命努力。
太久以來我們常不自覺地迷戀或崇拜外來的訊息,記憶是創作的必要元素之一,因此「記憶–創作人影像聯展」參與其中的5位知名插畫家、攝影師的優秀創作者,將透過創作的視野,描繪出屬於在地迷人的風格或態度,讓所有人去閱讀去體驗,試著在作品中找出共同的印象,這五位分別不同創作身份同時皆為南部出身,也許可以在多元的創作表現中找到,共同的感動。對城市有愛,對土地有情,希望在看見進步的同時,可以有更多感動
2011年6月14日 星期二
舒米恩是誰? / Suming「海邊的孩子」講座
/攝影;Ma Caca /記錄:林耳機 /
舒米恩是誰?
他是來自台東都蘭部落的小孩,從小在海邊長大,愛上音樂,也依靠著音樂成就自己,現在他也想靠著自己和音樂,成就更多的孩子。
在舒米恩的17歲就開始寫歌得獎,高中畢業後曾經到花蓮搭過醫院的天花板,因為想像不到這樣下去的生活,而決定繼續求學,從花蓮再流浪到台北。在台灣藝術大學的時候,開始組織圖騰樂團,得到海洋音樂祭的大賞。
從吹豎笛的小孩,到幫齊秦寫歌,舒米恩用音樂證明自己,可以用音樂繼續活下去。
在這樣的過程中,因為自己的原住民身分,他開始想要用自己的母語創作,並對自己原住民的身分感到質疑,為什麼自己是原住民,阿美族代表甚麼?為何自己不願意講母語?
多年後,舒米恩開始尋找自己的語言與文化,他發現而文化在生活裡,在圖騰的創作中,放進阿美族語,也將東部海岸特有的閒散與樂觀氛圍,都放入歌曲之中,不斷傳唱的過程中,他也發現自己可以貢獻的部分。他思考,部落中的老人,有很多文史工作者會關心,擔心古老技藝無法流傳下去,部落中的小孩,則有很多社福團體關注,擔心小朋友們的營養午餐,擔心小朋友們無法上學,那青少年呢?國中以後就自生自滅了嗎?
他決定為正值叛逆期,不怎麼可愛的青少年,籌劃豐年祭前的營隊,帶領著它們上山下海說母語,採野菜、打獵、跳舞、捕魚,學這些可以做甚麼呢?還要將這些古老的技藝包裝成孩子們喜歡的方式,每天在網咖之中打打殺殺,不如親自作一把番刀,上山砍竹子自己做餐具,好好的發洩一下。文化即生活,追尋自己的文化、認識自己的文化,與認同自己的長輩,都讓孩子們在成長的過程中,不那麼容易的迷失自己。
剛開始用上台北引誘孩子們,後來,上台北已經吸引不了他們了,舒米恩還自己出機票錢,把孩子帶到加拿大,舒米恩自己問自己:『到底是為了甚麼?』其實,他自己清楚了解,他想讓更多孩子看的更多,看得更廣,像他一樣,有機會認同自己,相信有很多大人關心他們,跟孩子們一起做展覽、表演的過程中,舒米恩也在陪過去迷惘的自己再走過一次迷惘的少年時期。
在高雄這個炎熱的下午,舒米恩分享了他自己的歷程,與自己想為部落做的事情,也分享了自己的創作與生活,2010年的個人創作專輯用阿美族語與電音互相融合,希望大家不只可以哈日、哈韓、也能夠哈原住民,這張專輯拿遍了全國各大音樂獎項的肯定,今年的金曲獎,也獲得了三項入圍,在這個午后,舒米恩期待著下個星期金曲獎揭曉後的肯定。
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Suming來自台東都蘭,對於部落,有著深厚的情感。
在阿美族豐年祭開始(7/15)的前一週,Suming要舉辦一個營隊,
讓100多個弟弟妹妹可以參與,共同累積美麗文化。
他們會在這裡共同生活,由部落長老及哥哥姐妹們教導敬老尊賢,
學習歌舞、雕刻、編織、刺繡、作菜、撒網、捕魚…,
讓美麗的傳統得以留下來。
部落的青少年是文化傳承的基礎,部落裡許多傳統與技藝,正在流失。
而今年2011年,Suming再次用七場演唱會與三場講座以及有紀念意義的商品,
籌措都蘭部落「Pakalungay青少年傳統教育及技藝訓練活動」的資金,
凝聚在地的力量,讓部落的青少年可以參與Pakalungay活動,
讓部落的希望與種子,可以成長茁壯而不再感到迷失。
2011年6月3日 星期五
中華民國設計師協會 - 2011設計開講 六月場次
美學經濟已經成為當代的顯學,近年來中央政府大力推動文化創意產業,高雄市政府亦將文化創意產業列為施政目標,設計為當中重要的項目,為建構具有豐富文化及創意內涵之社會環境,運用創意研發,透過講座,推廣設計價值,健全產業人才。
中華民國設計師協會利用駁二藝術特區的開闊場域,針對設計師、文化創意產業業者及對上述相關內容有興趣之大眾,辦理講座,藉由專業知識及時事分析與交流,促進高雄市文化創意產業相關內容的發展與提升。
延續「設計開講」的講座活動精神,在每週六日下午14:30-17:00,邀請一系列知名講師,歡迎免費入場。
6月04日(六)14:30-17:00
講題:工藝文學-金工創作的經驗與省思
講者:楊彩玲
樹德科技大學生活產品設計系專任助理教授兼系主任
6月05日(日)14:30-17:00
講題:創意新世代-右腦的未來
講者:黃琪
現任國立高雄應用科技大學文化事業發展系副教授
6月11日(六)14:30-17:00
講者:鄭中義
講題:如何成為一個平凡優質的設計師
崑山科技大學視覺傳達設計系專技助理教授,青本設計創意總監
6月12日(日)14:30-17:00
講題:角色設計與品牌結合的行銷策略
講者:Richard wong
C.I.BOYS創作人
MAD RABBIT IDEAS公司CEO和創意總監
6月18日(l六)14:30-17:00
講題:動畫台灣新浪潮
講者:邱立偉
動畫導演,曾獲第45屆電視金鐘獎最佳動畫節目獎
6月19日(日)14:30-17:00
講題:城市文化脈絡的設計想像
講者:胡佑宗
唐草設計ndd design tainan總經理
6月25日(六)14:30-17:00
講題:文化是生活,設計三太子
講者:王炳南
台灣 歐普廣告設計股份有限公司 創意總監
6月26日(日)14:30-17:0
講題:利用設計與商業行為傳遞美好訊息的最大可能性
講者:李瑾倫
繪本創作作家
資料來源:http://www.designer.org.tw/dat/modules/news/article.php?storyid=5783
2011年6月1日 星期三
【火腿展覽】遊畫展 2011/06/4(六)-6/10(五)
時間:6/4(六)-6/10(五)
開幕:6/4下午5:00開幕茶會
地點:火腿設計師藝廊未命名空間(高雄市九如二路681號地下室)
火腿有地下室!?
被稱作未命名空間的火腿地下室,
想看看最鮮的青春創意在地下室如何發酵嗎?
歡迎參觀!等待開發喔!
開幕:6/4下午5:00開幕茶會
地點:火腿設計師藝廊未命名空間(高雄市九如二路681號地下室)
火腿有地下室!?
被稱作未命名空間的火腿地下室,
想看看最鮮的青春創意在地下室如何發酵嗎?
歡迎參觀!等待開發喔!
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